Annonser
I løpet av det siste tiåret har vi vært vitne til den overraskende renessansen til vinylplater i musikkbransjen.
Annonser
Men selv om de bare står for rundt 3% av musikkforbruket, selv sammenlignet med strømmeplattformer, er deres oppstandelse ubestridelig.
I 2015 lanserte Official Chart Company sitt første vinylplatekart, og i dag er de fleste større utgivelser tilgjengelige i vinyl, CD og digitale formater.
Annonser
Men hva ligger bak denne gjenoppblomstringen og hva tiltrekker fortsatt så mange til vinylplater?
Uovertruffen lydkvalitet
Folk hyller ofte lydkvaliteten til vinylplater som overlegen digital, og berømmer deres rikdom og soniske dybde.
Denne vurderingen har et solid vitenskapelig grunnlag. Vinylplater fanger lydbølgene til en forestilling på en unik måte, og skaper en fysisk representasjon av lyden i sporene på plata.
Forstørr disse sporene på et album 100 ganger, og du vil legge merke til teksturene og dybdene som representerer forskjellige toner og musikkinstrumenter.
Men dette står i kontrast til digitale opptak som tilbyr en "trykt" representasjon av musikken. Disse forskjellene er spesielt merkbare i musikalske sjangere som har et bredt spekter av toner, for eksempel klassisk musikk.
Det er imidlertid viktig å presisere at digital musikk ikke er langt bak når det gjelder lydkvalitet.
FLAC-filer av høy kvalitet og til og med tradisjonelle CD-er tilbyr eksepsjonell lydgjengivelse.
Digital musikks dårlige rykte skyldes ofte MP3-formatet.
Det ofrer kvalitet for å tillate raskere nedlastinger og avspilling, og er designet for å være praktisk.
Lydutstyr av høy kvalitet og spesialiserte nåler kan heve kvaliteten på digital lyd.
Diamond styli, for eksempel, gir lengre levetid og høyere lydkvalitet, samtidig som de forårsaker mindre skade på vinyl.
Riktig pleie er også avgjørende, siden riper, støv og skjeve plater kan påvirke avspillingskvaliteten betydelig.
Så riktig vedlikehold er avgjørende for å nyte vinylsamlingen din fullt ut.
Den fascinerende historien til vinylplater
Vinyl har en fascinerende historie som går tilbake til fonografer og vokssylindre, som var skjøre og hadde begrenset lydkvalitet.
Overgangen til skiver som ligner på de vi kjenner i dag, laget av skjellakk, skjedde på 1920-tallet.
Vinylrevolusjonen begynte imidlertid i 1949, da vinylplater overgikk skjellakk i salg og popularitet.
Vinyl ga fordeler som mindre riller og høyere RPM, slik at hver side av plata kunne spille i opptil 20 minutter.
Siden den gang har vinyl beholdt sin grunnleggende form, med introduksjonen av forbedringer som stereo og 12-tommers pressinger.
Men populariteten falt med fremveksten av CD-er på 1990-tallet, men har opplevd en bemerkelsesverdig gjenoppblomstring i USA og Europa siden slutten av 2000-tallet.
Den intrikate produksjonsprosessen
Å produsere en vinylplate er en svært manuell prosess som har gått fra ansvaret til store plateselskaper til små uavhengige fabrikker.
Før produksjon må alle aspekter bestemmes, fra vekt og størrelse til RPM, innsatstype og form, som kan ta 8 til 16 uker.
Opprettelsen av en plate begynner med opprettelsen av en matrise som vinylene presses fra.
Deretter er matrisen laget av en myk voksversjon av skiven, som er belagt med nikkel og sølv for å lage formen.
Disse dysene brukes til å presse opptil 500 vinyler, med ekstra dyser som kreves for større produksjonsserier.
Til tross for at det er en møysommelig prosess, forblir vinylplater et pålitelig musikkgjengivelsesmedium, med en typisk defektrate på bare 0,5% på nypresset vinyl.
Konklusjon
Tilbakekomsten av vinylplater er mer enn en forbigående kjepphest; er en feiring av lydens rikdom og historie.
Enten det er den enestående kvaliteten eller den taktile opplevelsen av å håndtere en plate, har vinylplater fått en varig plass i hjertene til musikkelskere.
Men selv i den digitale tidsalderen fortsetter de å gi en unik sonisk reise, et vitnesbyrd om utviklingen av musikk og teknologi gjennom årene.
